Entrevista a Julián Romea autor de «Tururo the killer»

¿Cómo describirías «Tururo the killer»?

Es una novela gráfica, que mezcla el cómic y la ilustración. Un personaje que escapa de cualquier convencionalismo.Tururo es un asesino despiadado y su mente está programada para destruir cualquier orden establecido.

 

-¿Por qué decidiste crear esta obra? ¿Qué factores influyeron? ¿Dónde encontrabas la inspiración?

La obra nace de una ilustración la cual me llega a plantearme una historia. Mis influencias como Blade Runner, Metrópolis, son películas que me ha servido de inspiración. Así como el cine japonés de Kitano.

 

-¿Cómo piensas que afectará tu libro en sus lectores? ¿Les das algunos consejos a la hora de leerlo?

Pienso que deben adentrarse en la obra sin ninguna idea preconcebida, ya que Tururo les va a sorprender por todo lo que rodea al por personaje, todo dentro de una atmósfera futurista y a la vez llena de historias paralelas y sobre todo que disfruten de cada página.

 

-¿Te ha resultado fácil terminarlo? ¿A qué obstáculos te has enfrentado como escritor?

Como ilustrador, cada página ilustrada me ha ido marcando el camino de la historia,primero ilustro y luego la obra me ha ido conjuntando todo el desarrollo narrativo. Ha sido un reto ya que es una obra artística y la ilustración tiene mucho peso y la creación de personajes ha sido muy cuidada.

 

-¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo?

Estoy preparando la segunda parte de Tururo The Killer, así que espero que en breve volverá a correr la sangre por la katana. Tururo es una especie de broma de la naturaleza, no lo puedes dominar, ni comprar, como una sombra puede aparecer y sólo dejará atrás los lamentos de los que hayan tenido la suerte de haberse cruzado en su camino y poder contarlo.

Entrevista a Saturnino Lafuente autor de «La espada de Sekhmet»

-¿Cómo describirías “LA ESPADA DE SEKHMET”?

Una novela corta llena de acción que te engancha desde las primeras páginas y te hace seguir leyendo.

-¿Por qué decidiste crear esta obra? ¿Qué factores influyeron? ¿Dónde encontrabas la inspiración?

Nació como un pequeño reto, verme capaz de contar una historia y o solo un relato corto. Las ganas de uno mismo y saber que si podría lograrlo y ver si a la gente le gustaba una historia contada por mí. La encontré en muchos lugares, pero sobre todo en Egipto ese país que fascina a todos lleno de misterio, historia y magia.

-¿Cómo piensas que afectará tu libro a los lectores? ¿Les das algunos
consejos a la hora de leerlo?

Creo que positivamente y si puedo además conseguir se enganchen y se evadan de sus vidas por un rato creo que sería aún mayor logro. Como consejo solo que disfruten leyéndola.

-¿Te ha resultado fácil terminarlo? ¿A qué obstáculos te has enfrentado
como escritor?

La verdad ha llevado su tiempo, pero poco a poco ha ido saliendo todo. Obstáculos sobre todo al miedo a la hoja en blanco y ordenar tus ideas sobre todo al ser novel pero después con mucho orgullo de ver tu obra acabada.

 

-¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo?

La verdad es que si, alguna idea ya ronda mi cabeza, pero no tiene que ver con esta obra será otra diferente.

Entrevista con Manuel Guardia, autor de «Infierno en la tierra (I). Redención».

¿Cómo describirías Infierno en la tierra (I). Redención?

Puedo describirla de muchas maneras. Como proyecto, es solo el inicio de algo bastante más largo e intenso. Como novela aislada, la puedo definir como un compendio de todos mis géneros favoritos. Intenté mezclar fantasía, terror, esoterismo y misterio, todo en un bonito “pack”.

¿Por qué decidiste crear esta obra? ¿Qué factores influyeron? ¿Dónde
encontrabas la inspiración?

Me surgió la idea a partir de un dilema planteado una noche entre amigos. ¿Hasta dónde serías capaz de llegar por amor? Y no me refiero a cosas bonitas, detalles o gestas heroicas, si no a algo más pérfido. ¿Matarías a inocentes para salvaguardar a tu ser más preciado? ¿Arriesgarías la vida de tus hermanos para proteger a tu hijo o nieto? Jamás encontramos la respuesta, supongo que tendríamos que vernos en la situación para responderla. Pero podemos decir que a partir de ahí, surgió todo el resto de la historia. Creo que cualquiera que abra el libro no tardará en darse cuenta de que he bebido mucho de Tolkien y de Poe. No solo de ellos en exclusiva ni mucho menos, pero creo que son las influencias que más se notan. No obstante, que nadie se espere un relato épico sobre elfos y humanos luchando contra un señor oscuro. Quise ser un poco reaccionario, y darle una pequeña vuelta de tortilla a la fantasía convencional. Hay capítulos basados en vivencias personales, pero también en experiencias de terceras personas (estos últimos son en los que mejor me lo paso). Algunos, de mis favoritos, están basados en pesadillas mías. Tuve una época de mi vida en la que las parálisis del sueño y sus consecuentes alucinaciones eran algo frecuente. Cuando esto ocurría, siempre lo veía todo de colores azul oscuro, púrpuras y grises. A mi alrededor, todas las figuras me parecían curvas y deformadas. Y visiones… bueno, tuve de todo tipo. Dejaré al lector que descubra parte de ellas. También mentiría si dijera que la música no me ha ayudado a inspirarme o a sacarme de mis bloqueos. Escucho un espectro amplio de géneros, desde el folk celta de Lorena McKeenith o el rock progresivo de Genesis, pasando por el heavy metal lleno de “epicidad” de Blind Guardian y llegando hasta sonidos más extremos como Cannibal Corpse. De hecho, hay referencias a la música en cada capítulo. Solo los ojos más sagaces serán capaces de descubrirlas todas.

¿Cómo piensas que afectará tu libro en sus lectores? ¿Les das algunos consejos a la hora de leerlo?

Me gustaría pensar que se obsesionarán de tal manera con Evron y su mundo, que cuando me encuentren me agarrarán del cuello y me zarandearán mientras me gritan que porqué no he sacado ya la segunda parte. Pero siendo realistas, me conformo con que una vez finalizado el libro, se planteen una simple cosa. Nunca juzgues a los demás sin conocer la historia que les ha llevado hasta ahí. Puede ser más escabrosa y horripilante de lo que parece a simple vista. Mi consejo es que abran la mente. No es una novela al uso. Para empezar, cada capítulo empieza no con una acción de los personajes principales, si no con un recorte o párrafo de otro libro. Libro que por supuesto, sólo existe en Evron. Hay varios flashbacks, situados en momentos clave, que puede que despisten un poco. Si en alguna ocasión el lector se siente descolocado, o que no entiende nada, que no se sobresalte. Es normal, esa era mi idea. Que avance en la lectura, tarde o temprano atará cabos y todo cobrará sentido.

¿Te ha resultado fácil terminarlo? ¿A qué obstáculos te has enfrentado
como escritor?  

La verdad es que no. Mis principales dificultades fueron ser primerizo, y mi inseguridad. Mi manuscrito nunca estaba todo lo perfecto que quería, por más que lo leía, repasaba, corregía, añadía, borraba, y volvía a corregir, nunca me parecía lo suficiente bueno. Al final asumí que eso iba a ser siempre así por muchos meses y años que pasara la obra alojada en el disco duro de mi ordenador, y decidí lanzarme a publicar. Por otro lado, tenía la vergüenza. Hasta ahora solo había escrito para mí, y me daba reparo que otros leyeran líneas de mi puño y letra, ¡era como darles vía libre para entrar en mi mente! Pero al final me pudo más la ilusión de lanzar un libro que mi timidez, y me lancé a la piscina de las editoriales.

¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo?

¡Obvio! Esta solo es la primera parte de una trilogía. De hecho, para cuando los tenga, ya se me han ocurrido varios spin-offs. Puse tanta imaginación creando el mundo de Evron, su historia, su religión, razas, etnias, territorios… que ahora mi mente se ha convertido en un caballo desbocado incapaz de detenerse aquí.

Entrevista con Celín Cebrián, autor de «Viaje a Acuelina».

¿Cómo describirías » Viaje a acuelina «? 

Lo definiría como un ejercicio de estilo buscando más la forma que el fondo, si bien también he intentado plasmar algunas ideas y argumentos razonados para invadir la trama de sensatez, belleza y compromiso social.

 

¿Por qué decidiste crear esta obra? ¿Qué factores influyeron? ¿Dónde encontrabas la inspiración?

Tenía muchas anotaciones, pero el detonante fue una información que leí en la prensa que me pareció una salida de tono impresionante, además de una tomadura de pelo a los ciudadanos por parte  de un político, de un personaje al que yo ya tenía “fichado”. Y partiendo de esa anécdota, comencé a construir el relato.

 

¿Cómo piensas que afectará tu libro en sus lectores? ¿Les das algunos consejos a la hora de leerlo?

Esta es una obra que te hace pensar. Sé que no es tan fácil como esas otras obras que te mecen en una balada de palabras y te van contando una historia bonita pero lejos de la realidad. Aquí el lector se tiene que implicar, y dar un puñetazo en la mesa, y posicionarse.

Mi consejo es que, cuando lean, vayan más allá de las palabras. La vida es compleja y debemos saber estar en ella con respeto a la gente con la que convivimos.

 

¿Te ha resultado fácil terminarlo? ¿A qué obstáculos te has enfrentado como escritor?  

Cuando empiezo una obra necesito tener claro el título y una cierta estructura. Luego viene la tarea de escribir, pero, desde el principio, tengo que tener un orden, un esquema. Y, por supuesto, corregir mucho. Escribir es corregir.

Con estas premisas bien claras, no fue complicado avanzar. En realidad, tardé más en “cocinarla” que en escribirla.

 

¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo?

Tengo previsto publicar entre octubre y noviembre de este año 2020 PALABRAS AL AIRE. Pero es una obra muy distinta. Me gusta saltar de temas y cambiar contenidos. Como suele decirse, me gusta tocar todos los “palillos”.

Y mientras espero que esa obra vea la luz,  he comenzado a escribir otra cuyo título es EL DIABLO ESTÁ EN LOS DETALLES.

Entrevista con Pilar Solis, autora de la obra «Yo, Meléndez, el padre del restaurador»

-¿Por qué decidiste crear tu libro “Yo, Meléndez, el padre del restaurador”?

El restaurador es un personaje de la historia de España, de una historia que ha querido borrarse de la memoria dejando apenas unas calles en las ciudades más importantes. El restaurador no es otro que Juan Meléndez Valdés, mi paisano por parte de padre, y en su pueblo natal todos los niños conocen su figura y sus logros de memoria, gracias a la labor del profesorado y del ayuntamiento. Me acostumbré a ver esa estatua del personaje centrada en la plaza de su pueblo y he de reconocer que al principio no me causó el interés que luego me surgió a raíz de escribir mi primer libro y presentarlo en un colectivo del que estoy orgullosa de pertenecer “Colectivo Ataecina” de Ribera del Fresno, un pequeño pero gran grupo de amigos de la poesía y del arte. Allí hablaban de Meléndez, allí hacían actos, he incluso representaron una obra de teatro “Las bodas de Camacho el Viejo”. Visitaron sus restos en el cementerio de San Isidro de Madrid, y muchas más cosas y proyectos que tienen en mente. Empecé a investigar su vida, fue difícil pues ha tenido muchos bibliógrafos, pero discrepaban en algunos datos, pero encontré la figura del hombre, que es lo que más me interesaba, y sobre todo la de su familia extremeña, de la que apenas nadie habla y se sabe bien poco o casi nada, y empecé a escribir y novelar su historia.

– ¿Te ha resultado fácil terminarlo? ¿A qué obstáculos te has enfrentado como escritora?

He disfrutado, con lo cual creo que sí, a pesar de la cantidad de fechas que he tenido que cuadrar y la búsqueda de más miembros de su familia.

– ¿Con qué propósito empezaste a escribir tu libro?

Me fue surgiendo según escribía varios propósitos, el primero que se conociera la humanidad de sus protagonistas. El segundo no cansarme de recordar que la historia siempre, siempre se repite y para mal la mayoría de las veces. ¡No aprendemos de los errores pasados! Y como bien muchos dicen, lo peor es que los españoles siempre están divididos a la hora de salvar a España, lo dijo Amadeo de Saboya en su renuncia al trono “si fuesen extranjeros los enemigos de su dicha, entonces, al frente de estos soldados tan valientes como sufridos, sería el primero en combatirlos; pero todos los que, con la espada, con la pluma, con la palabra agravan y perpetúan los males de la nación son españoles”. El tercero y muy importante, revindicar el papel de la mujer en la historia y la igualdad de género; los mismos derechos, los mismos sueldos, y no más violencia hacia la mujer. Y un cuarto, si esto fuera un propósito, sería el de que fluya la casualidad, pues cuando esta se pone de por medio, me sorprende gratamente. Juan Meléndez esta invisiblemente ligado a mi existencia, pues el paisano en su último entierro fue acompañado por un poeta en Madrid, llamado Manuel del Palacio; y yo viví en la calle Manuel del Palacio en mi infancia, incluso llegué a conocer a su hijo Eduardo del Palacio, cuando este era un hombre extremadamente mayor, con una larga barba hasta las rodillas. éramos vecinos y nuestras miradas se cruzaban cuando nos veíamos. La mirada de un hombre en el cenit de su vida y la de una niña con apenas cinco años, y asustada de su inmensa barba larga y gris.

– ¿De qué modo piensas que influirá en tus lectores? ¿Le das algún consejo a la hora de leerlo?

Espero y deseo que influya positivamente, que a pesar de que el siglo diecisiete y dieciocho fue muy trágico y sangriento, pero también, tremendamente interesante y lleno de tramas y con anécdotas como para hacer una buena película, por lo tanto, aconsejo que disfruten de sus anécdotas y vivan si pueden la experiencia de hacer un pequeño viaje a esa época, sin necesidad de experimentar en carne propia, todo lo malo que en aquella España sucedía, de sus miserias, hambrunas y demás calamidades.

– ¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo?

No me lo he planteado, pues me surge escribir cuando me enamora un tema, pero todo es posible. Tengo varios proyectos, pero relacionados directamente con este, no creo. Quizá he dicho todo lo que tenía que decir, o he dicho de más, si bien pienso que sobre este personaje hay aún muchas cosas guardadas, que tal vez algún día salga a la luz, como ha salido el palacio de Godoy y tantas otras historias poco conocidas.

Entrevista con Guillermo Fiscer autor de «Buscando el camino».

-¿Cómo describirías «Buscando el camino»? 

Buscando el Camino es un libro de poesía. Pero más que eso, he intentado que sea un conjunto de reflexiones, versos y poemas  donde exploro los conceptos de luces y sombras internas, y las contradicciones que todos tenemos, fruto de un proceso de introspección personal y colectiva en el que participé a principios de año y que me ayudó a entender y expresar mis sentimientos y emociones.  

Es, en definitiva, un espejo donde he tratado de reflejar lo más profundo de mi alma. 

 

-¿Por qué decidiste crear esta obra? ¿Qué factores influyeron? ¿Dónde encontrabas la inspiración? 

 Como afirmo en el prólogo, el libro es fruto de un proceso intenso de re-descubrimiento personal.  Después de vivir, como muchos de nosotros, durante años inmerso en mí mismo, en mis miedos y rechazos y en mi auto desconfianza, a principios de este año tan difícil que nos ha tocado vivir, me sumerjo en un proceso creativo colectivo, el libro de “El Camino del artista” de Julia Cameron. Fue un intenso proceso de varios meses de duración, en los cuales intenté entenderme y quererme, ver mis luces y mis sombras, mi río y mi pozo, que empezaba a fluir lentamente. 

Ese proceso transcurrió durante varias semanas en la compañía de un grupo de personas que me arropó, hasta que la pandemia nos obligó a separarnos a todos. En esos momentos, me vi en la necesidad de seguir analizándome, de permitir que la energía interna que fluía desde lo más profundo de mí se plasmara sola, lenta, con ganas y con miedo en las hojas de mi libreta.  

Estas líneas no pretenden ni quieren ser nada, tan solo una reflexión, el espejo de mi cuerpo y mi alma. De lo mucho que me ha costado y me cuesta entenderme y aceptarme y de saber que la vida debe ser vivida con luces y sombras, amando a tu yo interior. 

Si ello le sirve a alguien para algo, aunque sea, como a mí, para ver y saber que es mejor vivir la vida del lado de la luz y del color, bienvenido sea. 

 

-¿Cómo piensas que afectará tu libro en sus lectores? ¿Les das algunos consejos a la hora de leerlo? 

Como digo, espero que este trabajo pueda aportarle a alguien la luz, la calma y la energía que me ha aportado a mí. Que les aporte las ganas de descubrirse, quererse y aceptarse a sí mismos, con todas sus dualidades internas.  

El libro se compone de versos,  poemas cortos y reflexiones. No es un libro de poesía al uso, y yo aconsejo  no fijarse tanto en la métrica o rima, si no en las emociones que he tratado de plasmar, las ideas, los sentimientos. Esa es la esencia del trabajo. Verlo, sentirlo, leerlo no tanto con los ojos, si no con el corazón y con el alma, pues de ahí han nacido estas palabras. 

 

-¿Te ha resultado fácil terminarlo? ¿A qué obstáculos te has enfrentado como escritor?   

Ha sido complicado terminarlo por varios factores. El primero de ellos, lógicamente, ha sido la situación difícil a que todos nos hemos visto sometidos con la pandemia. Algunos de los versos están escritos en los más duros momentos de ésta, donde la desolación, el miedo y los fantasmas internos se agarraban más que nunca y paralizaban mis manos, aunque finalmente he podido  superarlos. 

Otros factores a los que me he enfrentado han sido, por supuesto, las propias limitaciones. En su libro, Julia Cameron habla del “censor”, que no es más que un reflejo del “yo perfeccionista, de un crítico interiorizado, eterno y canalla, que se aloja en nuestro cerebro y no para de lanzar un constante flujo de puntualizaciones”. 

Es ese miedo, que nace en primer lugar de nosotros mismos, de no sentirnos lo suficientemente buenos y valorados fundamentalmente por nuestro propio yo. Y como escritor, da igual si es de narrativa, novela, poesía o historia, los he sufrido, como todos, hasta que entiendes, como dice Cameron, que “las opiniones negativas de tu censor no son la verdad”. 

No podemos dejarnos llevar por el abatimiento, por las ideas preconcebidas que tenemos de nosotros mismos e incluso de las opiniones de los demás. En su libro “Mientras escribo”, el famoso escritor Stephen King cuenta la anécdota de los primeros relatos de terror que, siendo un adolescente anónimo, enviaba a las revistas literarias de la época. Todas ellas rechazadas, por supuesto. Comentaba que “cuando tuve catorce años, el clavo de mi pared ya no aguantaba el peso de todas las notas de devolución que había ido acumulando. Así que lo sustituí por uno más largo y seguí escribiendo”. 

Esa idea encierra un mensaje precioso; no dejarse vencer. Ni por los censores internos, ni por los externos. Las críticas son siempre bienvenidas, pero cuando nos ayuden a avanzar, a buscar ese camino del que hablo, a no dejarse derrotar. Ante la adversidad que todo escritor siempre ha sentido, la solución debe ser siempre esa; poner un clavo más grande, y seguir intentándolo. Creyendo en ti mismo, en tus luces y potenciales. Eso que nadie puede robarte. 

 

-¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo? 

Estoy participando en una obra colectiva de relatos de ciencia ficción junto con otros autores, que imagino verá la luz en los próximos meses. También suelo colaborar con publicaciones relacionadas con la divulgación histórica, lo que me permite mantenerme activo en el ejercicio de la escritura, además de publicar otros poemas y relatos cortos en mis redes sociales. 

https://www.instagram.com/guillermofiscer/ 

https://poesiadelcamino.blogspot.com/ 

Entrevista con Antonio Lloret Sánchez, autor de «Mi génesis»

– ¿Cómo describirías «Mi génesis»?

Una exposición artística de mis primeros pasos en la ilustración digital y el concept art. También de mi gusto por la literatura. 

 

– ¿Por qué decidiste crear esta obra? ¿Qué factores influyeron? ¿Dónde encontrabas la inspiración a la hora de realizar las ilustraciones?

La decidí crear porque me hacía mucha ilusión y pensé que era una buena opción para promocionarme en este sector. La inspiración la encontraba en la música y en las personas que me apoyaron. 

 

– ¿Cómo piensas que afectará tu libro en sus lectores? ¿Les das algunos consejos a la hora de leerlo?

Puede afectar de forma bella ya que siempre procuro crear obras que sean inspirativas o lo más ingeniosas posible. 

 

– ¿Te ha resultado fácil terminarlo? ¿A qué obstáculos te has enfrentado como escritor?  

Pienso que nunca es fácil pero tampoco difícil, ya que si disfrutas de lo que haces y fluye la pluma todo se agiliza. El único obstáculo lo encuentro en mí, si es que lo hubiera. 

 

 

– ¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo?

Puede ser, pero por ahora solo pienso en seguir avanzando en el arte digital y hacerme con un puesto en el sector. Así si vuelvo a publicar será de mejor calidad que el anterior. 

Entrevista con María J.Vicente, autora de «Soñando por encima de las nubes».

¿Cómo describirías «Soñando por encima de las nubes»?

Soñando por encima de las nubes es una historia de superación personal donde la positividad y el amor hacen que su protagonista consiga hacer cosas increíbles.

¿Por qué decidiste crear esta obra?

Mientras realizaba el reto de subir la montaña más alta de cada Comunidad Autónoma de España me encontré con mucha gente y al explicarles mi historia se quedaban fascinados y me animaban a escribir un libro para inspirar a personas que pudiesen estar pasando por una situación parecida.

¿Qué factores influyeron?

Al principio no quería explicar mi historia, era parte de mi intimidad y el reto era algo muy personal pero, fueron tantas las personas que me lo pidieron que, al final, decidí hacerlo por ayudar a quien le pudiese hacer falta.

¿Dónde encontrabas la inspiración?

El libro, casi en su totalidad, lo he escrito en viajes en tren. Por mi enfermedad, en la actualidad, no puedo conducir. Por este motivo, me muevo mucho en tren. En esos viajes era capaz de ponerme a escribir más de 5 horas sin despegar la vista de la pantalla del portátil.

 

-¿Cómo piensas que afectará tu libro en sus lectores?

Tengo la suerte de contar con el feedback de los primeros lectores y, la verdad, está respondiendo a mis expectativas. Soñando por encima de las nubes fue escrito para que cualquier persona pudiese leerlo de manera fácil y amena. Con esta obra pretendo transmitir mi positividad a la hora de enfrentarme a la vida y demostrar que siempre hay una salida por muy mal que se vea la situación.

¿Les das algunos consejos a la hora de leerlo?

El único consejo es que cuando vayan a leerlo que sea en un momento tranquilo donde nadie les interrumpa para que puedan adentrarse en la historia y disfrutarlo al máximo.

-¿Te ha resultado fácil terminarlo?

La verdad es que no me ha resultado fácil terminarlo. Prácticamente, lo escribí hace 3 años a falta de algunos retoques y un par de capítulos. No estaba muy segura de querer abrir mi alma entera ante tanta gente. Pero, con todo lo que ha pasado referente al COVID-19, sentí que este era el momento de ofrecer mi experiencia a tantísimas personas que no están pasando por su mejor momento.

¿A qué obstáculos te has enfrentado como escritora?  

El mayor obstáculo ha sido enfrentarme a mis propios temores. Se trata de una historia real, mi historia, y eso significa abrir mi mundo interior a personas que ni siquiera me conocen.

-¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo?

En un principio, no lo tenía previsto pero, es cierto que mis lectores me comentan que les encantarían que escribiese otro libro y ya rondan por mi cabeza varias ideas a las que hay que darle forma.

Cómo inspirarse para escribir cuando crees que no tienes nada que decir.

Encontrar inspiración para escribir no es fácil. Las musas no siempre acompañan y, aunque te mueres de ganas por escribir, esas ideas no vienen a la mente o eres incapaz de explicarlas con palabras.

 

Esperamos que estos 4 consejos para encontrar inspiración para escribir te sirvan.

 

1º Encuentra tu lugar perfecto de escritura:

Encuentra el lugar en el que te sientas más a gusto, sin presiones, y verás que las ideas fluyen solas.

 

2º Apunta inmediatamente las ideas que vayas teniendo:

Ten a mano siempre un cuadernillo o usa las nuevas tecnologías y escribe una nota en tu móvil. Cuando  empieces a escribir, esas dos líneas que parecían tener poca importancia te ayudarán mucho a empezar con buen pie.

 

3º Observa tu alrededor:

Las ideas no vienen de la nada: se necesitan experiencias previas que ayuden a dar forma a tus ideas. Fíjate en las personas de tu alrededor, en sus vidas cotidianas: hay mil historias esperando descubrirse. Mira las noticias, lee mucho. Cuanto más sepas, más fácil te resultará conectar los puntos.

 

4º Da rienda suelta a tu imaginación:

Las mejores ideas nacen cuando se están desarrollando otras, así que no temas dar rienda suelta a tu imaginación y dejarte llevar. Es un largo camino, y ya llegarás al destino que tenías pensado. Pero desechar otras ideas y aprender de ellas también te ayuda a llegar a esa meta.

 

 

 

Entrevista con José Ramón Roldán, autor de «La leyenda y los 7 descendientes».

¿Cómo describirías «La leyenda del buscador y los 7 descendientes»?

 

 

Yo describo la leyenda del buscador como un libro perfecto para que jóvenes mediten,  ya que es muy bueno y beneficioso para todos.

 

¿Por qué decidiste crear esta obra? ¿Qué factores influyeron? ¿Dónde encontrabas la inspiración?

 

A algunos les gustará y a otros no les gustará,  los factores que influyeron fue la meditación.

 

¿Cómo piensas que afectará tu libro en sus lectores? ¿Les das algunos consejos a la hora de leerlo?

 

Un día se me ocurrió decir, que pasaría si mi amiga de la infancia fuera mi vecina, saliera de un cuadro mágico y tuviera poderes con varitas, a si me inspiré en crearlo. 

 

¿Te ha resultado fácil terminarlo? ¿A qué obstáculos te has enfrentado como escritor?  

 

Fue fácil hacerlo ya que la ideas venían solas yo creo que flotan en el aire y nos eligen para que las escribamos. 

 

Pues la ayuda que presté a mi familia era necesaria. 

 

¿Tienes previsto publicar alguna otra obra relacionada con esta o cualquier otro tipo?

 

La siguiente obra que presentaré se llama “Abalam” estará mejor que esta y tiene más historia ya que leer es muy importante para hacer libros. 

1 2 3 6
Contacta con nosotros
close slider

CONTACTA CON NOSOTROS


He leído y acepto el Aviso Legal y la Política de Privacidad.

Declaro, bajo mi propia responsabilidad, ser mayor de 18 años y respondo de manera exclusiva de la veracidad de dicha declaración.

Acepto recibir la información que la entidad considere oportuno enviarme por correo electrónico o medio de comunicación electrónica equivalente. (Es posible darse de baja en cualquier momento).